9 сентября
95 лет со дня рождения русского поэта, писателя, переводчика

Бориса Владимировича Заходера (1918-2000)
Переводчик, лауреат Государственной премии Российской Федерации, Международной премии им. Г.Х.Андерсена и многих других литературных премий, Борис Владимирович Заходер родился 9 сентября 1918 г.

Родился Заходер в молдавском городе Когуле, однако затем его родители переехали в Одессу, а позже в Москву. Отец Бориса, в 1914 выступавший в качестве добровольца за русскую армию, закончил здесь Московский университет по специальности юриспруденция, мать его знала несколько иностранных языков и работала переводчицей.

В 1935 году Борис Заходер заканчивает обучение в школе и поступает учеником токаря на завод. Потом он поступает в Московский авиационный институт, затем переходит обучаться на биологический факультет Московского и Казанского университетов. В литературном институте им. А.М.Горького Заходер обучался в 1938–1947 годах. В 23 года Заходер ушел на фронт добровольцем. Уже на фронте он начинает работать сотрудником армейской печати, пишет стихи и очерки.

Первая публикация детского стихотворения Заходера «Морской бой» появилась в 1947 году в журнале «Затейник» под псевдонимом Борис Вест, получив заслуженный восторженный отклик от знаменитого писателя Льва Кассиля.

Первый сборник переводных стихов Заходера назвался «Веселые стихи польских поэтов», из-под его пера вышли и сборники собственных стихов: в 1955 году – сборник «На задней парте», в 1956 году – «Мартышкино завтра», 1958 году – «Никто и другие», 1960 году – «Кто на кого похож», 1966 году – «Товарищам детям», 1970 году – «Школа птенцов», 1979 году – «Считалия», 1980 году – «Моя Вообразилия», 1981 году – «Если мне подарят лодку».

Заходер также писал пьесы для постановок в детском театре: «Ростик в дремучем лесу», «Мэри Поппинс», «Крылья Дюймовочки», «Приключения Алисы в Стране Чудес».

Не менее популярны и его прозаические произведения: сказки «Серая звездочка», «Отшельник и роза», «Русачок», «История Гусеницы», «Ма-Тари-Кари», «Почему рыбы молчат», «Сказка про всех на свете» и другие.

Борис Заходер также известен как талантливый и самобытный переводчик зарубежной литературы для детей, он автор перевода обожаемой детьми сказки «Винни-Пух и все-все-все» Алана Милна, романа Памелы Трэверс «Мэри Поппинс», сказки-нонсенса Льюиса Кэрролла «Приключения Алисы в Стране Чудес». Заходер перевел для русских детей «Питера Пена» Дж. М. Барри, сказки Карла Чапека и «Бременских музыкантов» братьев Гримм, стихотворения Ю. Тувима, Л. Керна, У. Дж. Смита, Я. Бжехвы.

Борис Заходер ушел из жизни 7 ноября 2000 года в Москве.

Всю жизнь Заходер занимался переводами И. Гете, однако его переводы великого писателя увидели свет лишь после его смерти, в подготовленном вдовой писателя Галиной Заходер томе «Неопубликованное наследие», вышедшем в 2008 году.

Библиография:

1. 
   Владимирова, Л. Борис Владимирович Заходер (1918-2000) / Л. Владимирова // Антология мировой детской литературы. − М., 2002. − Т. 3. − С. 211-213.
   
2. 
   Заходер Борис Владимирович // Писатели нашего детства. Ч. 1.: биографический словарь. − М., 1998. − С. 189-193.
   
3. 
   Заходер Борис Владимирович (1918−2001) // Тубельская, Г. Н. Детские писатели России: биобиблиогр. справ. − М., 2007. − С. 134−137.
   

**********

4. 
   Винни Пух − совсем большой: [легкомысленному медведю − 80 лет] // Книголюб. − 2006. − № 11. − С. 16.
   
5. 
   Герасенко, А. А. Знакомьтесь − Борис Заходер!: сценарий по творчеству писателя / А. Герасенко // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2008. − № 11. − С. 8−12.
   
6. 
   Лунин, В. Заходер−переводчик / В. Лунин // Библиотека в школе. − 2007. − № 1. − С. 20−21.
   
7. 
   Лунин, В. Мои встречи с Заходером / В. Лунин // Библиотека в школе. − 2006. − № 6. − С. 26−27.
   
8. 
   Писатели, поэты: биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2000. − № 1. − С. 56−59.
   
9. 
   Скляренко, Н. С. Борис Заходер: поэтический праздник / Н. С. Скляренко // Начальная школа. − 2004. − № 4. − С. 46−48.
   

14 октября
75 лет со дня рождения русского писателя

Владислава Петровича Крапивина (1938)

Прозаик и поэт, классик современной детской литературы.

Владислав Петрович Крапивин родился в г. Тюмени в семье педагогов Петра Фёдоровича и Ольги Петровны Крапивиных. В 1956 году поступил на факультет журналистики Уральского государственного университета им. А. М. Горького. Во время обучения в университете был зачислен в штат газеты «Вечерний Свердловск». Несколько лет работал литературным сотрудником и заведующим отделом журнала «Уральский следопыт». В 1965 году ушёл на творческую работу.

В 1961 году Владиславом Крапивиным по собственной инициативе был создан детский отряд «Каравелла» (в ряде изданий утверждается, что отряд был создан по просьбе журнала «Пионер», но на самом деле журнал взял шефство над отрядом лишь в 1965 г.). Профиль отряда − журналистика, морское дело, фехтование. Отряд существует до настоящего времени, ранее имел статус пионерской дружины, пресс−центра и парусной флотилии журнала «Пионер». Владислав Петрович руководил отрядом более тридцати лет.

Первая книга Владислава Крапивина «Рейс „Ориона“» вышла в Свердловске, в 1962 году. В настоящее время у В. Крапивина более ста пятидесяти изданий на различных языках. Его книги были включены в «Золотую библиотеку избранных произведений для детей и юношества», «Библиотеку приключений и научной фантастики», «Библиотеку мировой литературы для детей», в японскую 26−томную серию «Избранные сочинения для подростков» (причём В. Крапивину было предоставлено два тома).

Книги Владислава Крапивина неоднократно переиздавались в Польше, Чехословакии, Болгарии, Германии, Японии, Венгрии, переводились на английский, испанский, персидский и другие языки. Часть произведений Владислава Крапивина были экранизированы и часто показывались по Центральному телевидению. Нескольких премий был удостоен фильм «Колыбельная для брата» по сценарию В. Крапивина.

Владислав Петрович − лауреат премии Ленинского комсомола, премии «Аэлита» журнала «Уральский следопыт», премии имени А. Гайдара журнала «Пионер» и других литературных премий. За литературную и общественную деятельность награждён орденами Трудового Красного Знамени, Дружбы народов, медалью «За доблестный труд», знаком ЦК ВЛКСМ имени А. Гайдара.
Библиография:

1. 
   Крапивин Владислав Петрович (1938) // Тубельская, Г. Н. Детские писатели России: биобиблиогр. справ. − М., 2007. − С. 175−178.
   
2. 
   Крапивин Владислав Петрович // Писатели нашего детства. Ч. 2.: биографический словарь. − М., 1999. − С. 256−262.
   

**********

3. 
   Крапивин Владислав Петрович (1938): биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки.− 2004. − № 4. − С.70.
   
4. 
   Кулешова, Е. А. Записки библиотечной Вороны: крапивинский фестиваль в Екатеринбурге / Е. Кулешова // Библиотека в школе.− 2007.− № 10. − С. 44−45.
   
5. 
   Сутягина, Т. Держись, «Каравелла»!: встреча с В.П. Крапивиным / Т. Сутягина // Библиотека в школе.− 2007.− № 1. − С. 12−15.
   

20 октября
90 лет со дня рождения немецкого писателя

Отфрида Пройслера (1923)
Отфрид Пройслер родился 20 октября 1923 года в Рейхенберге (Северная Богемия), в семье учителей. Его отец увлекался историей края, собирая в свободное время местные предания. Со временем он передал эту свою привязаность и сыну, с детства полюбившему читать книги и слушать сказки. Сразу после выпускных экзаменов Отфрид (шла Вторая Мировая война) был призван в вермахт и направлен на Восточный фронт. В 1944 году лейтенант Пройслер попал в советский плен, где провел пять лет. Вернувшись на родину, он больше двадцати лет проработал учителем и директором школы в Баварии. У Пройслера есть сказка про учителя Клингсора − младшего брата знаменитого волшебника. Этот учитель то на одну минутку превращает ребят в кривулек, похожих на их каракули, чтобы они поняли, каково приходится бедным буквам, то заставляет фантастического Чертенка − Кляксенка слизывать кляксы. Из этого несложно догадаться, каким учителем был сам Пройслер.

Первые книжки Отфрида Пройслера, написанные им в годы учительства,− «Маленький водяной», «Маленькая Баба-Яга», «Маленькое привидение» − построены на шутке про традиционные образы немецких сказок: из-под сказочной маски всякий раз здесь выглядывает лукавое и ничуть не страшное лицо современного ребенка.

Пройслер часто обращается к известным фольклорным сюжетам и обрабатывает их в современном духе. Свою лучшую книгу «Крабат, или Легенды старой мельницы», намного превосходящую по художественным достоинствам, а также по глубине и многогранности содержания все остальное, написанное им, Отфрид Пройслер создал по легендам лужицких сербов − небольшой славянской народности, проживающей на территории ГДР по берегам реки Шпрее. Издавна рассказывали здесь предания о юноше Крабате, победившем Черного Мельника, колдуна и чернокнижника, и освободившем народ от его злого могущества. Пройслер, однако, дает в своей книге совсем новую интерпретацию этой темы. Он рассказывает старинную легенду в интонации реалистической повести о судьбе мальчика-сироты, жившего в определенную историческую эпоху (в конце XVII века), в то же время сохраняя ее фантастический и углубляя психологический план. Черной магии он противопоставляет «другое волшебство», идущее «из глубины любящего сердца», могуществу зла − преданность, непреклонность и действенную помощь. И, главное, он вносит в свою повесть острое современное звучание.
Библиография:

1. 
   Пройслер Отфрид // Писатели нашего детства. Ч. 1.: биографический словарь. − М., 1998. − С. 286-288.
   

**********

2. 
   К 80−летию Отфрида Пройслера: немецкий сказочник // Детская литература. − 2003. − № 4−5. − С. 100−101.
   
3. 
   Писатели, поэты: биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки.− 2000. − № 4. − С. 58−65.
   
4. 
   Справочное бюро от А до Я. Писатели и поэты: Пройслер Отфрид // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2000. − № 4. − С. 63.
   
5. 
   Якович, Е. Чревовещатели и канатоходцы: [диалог О. Пройслера и В. Железникова]/ Е. Якович // Детская литература. − 2003. − № 4−5. − С. 102−105.
   

20 ноября
155 лет со дня рождения шведской писательницы

Сельмы Лувисы Оттилии Лагерлёф (1858−1940)

Лагерлёф Сельма Оттилия Ловиса, шведская писательница. Родилась 20 ноября 1858 в провинции Вермланд. В 1888 приехала в Стокгольм, чтобы приобрести профессию учителя. После завершения образования получила место в школе Ландскруна на юге Швеции. Еще в Стокгольме у нее возник замысел написать книгу на основе сказок и преданий родной провинции. Книга получила название «Сага о Йёсте Берлинге» (1891). Неповторимая оригинальность и богатство воображения принесли молодой писательнице мировую славу, и она решила посвятить себя творчеству. Ее художественный дар еще более окреп в двух сборниках новелл − «Невидимые цепи» (1894) и «Королевы в Кунгахелла» (1899). Вершиной творчества Лагерлёф стал роман «Иерусалим» (1901–1902) – о группе шведских крестьян, эмигрировавших в Палестину. Глубоким знанием людей и психологической проницательностью отмечены романы «Возница» (1912), «Император Португалии» (1914), «Перстень Лёвеншёльдов» (1925), «Шарлотта Лёвеншёльд» (1925) и многие другие. Детская книга «Чудесное путешествие Нильса Хольгерссона» (1906–1907) переведена на многие языки. В 1909 Сельма Лагерлёф получила Нобелевскую премию по литературе; в 1914 была избрана членом Шведской академии.

Умерла Лагерлёф в своем имении Морбакка в Вермланде 16 марта 1940.
Библиография:

1. 
   Лагерлёф Сельма Лувиса Оттилия // Писатели нашего детства. Ч. 1.: биографический словарь. − М., 1998. − С. 229-233.
   

**********

2. 
   Воскобойников, В. История бесконечной любви: [Сельма Лагерлёф]/ В. Воскобойников // Детская литература. − 2001. − № 1−2. − С. 49−53.
   
3. 
   Лагерлёф Сельма Лувиса Оттилия (1858−1940): биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2004. − № 6. − С. 71−72.
   
4. 
   Панфилов, А. Писатели: Сельма Лагелёф (1858−1940) / А. Панфилов // Библиотека в школе. − 2001. − № 15. − С. 20.
   
5. 
   Порядина, М. Долги и завещание шведской королевы: к 145−летию со дня рождения С. Лагерлёф // Библиотека в школе. − 2003. − № 21. − С. 57−61.
   
6. 
   Прозаики, поэты: биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2002. − № 1. − С. 65−68.
   

20 ноября
80 лет со дня рождения российского детского писателя

Генриха Вениаминовича Сапгира (1928−1999)
Родился в г. Бийске Алтайского края, сын московского инженера, бывшего на Алтае в командировке и вскоре возвратившегося с семьей в Москву. С 1944 участник литературной студии поэта и художника Евгения Кропивницкого при одном из московских Домов пионеров. С конца 50-х вокруг Кропивницкого и его ученика художника Оскара Рабина сформировался тесный круг эстетически близких поэтов и художников, получивший впоследствии название «лианозовской школы» (неподалеку от подмосковной станции Лианозово жил Рабин). В советские годы Сапгир много публиковался как детский писатель (ему принадлежат сценарии классических мультфильмов «Лошарик», «Паровозик из Ромашкова», слова песни «Зеленая карета» (перевод с идиш, стихи Дриз Овсей Овсеевич) и др.). В 1979 г. участвовал в альманахе «Метрополь». Первая публикация «взрослых» стихов Сапгира за границей − в 1968, в СССР − в 1989. Выступал также как переводчик (еврейского поэта Овсея Дриза, немецкой «конкретной поэзии» и американского поэта Джима Кэйтса). Составитель поэтического раздела антологии «Самиздат века» (1998), на основе которого создан Интернет-проект «Неофициальная поэзия». Лауреат Пушкинской премии Российской Федерации, премий журналов «Знамя» (1993) и «Стрелец» (1995, 1996), премии «За особые заслуги» Тургеневского фестиваля малой прозы (1998). В годы перестройки стал членом Союза Писателей Москвы (с 1988), хотя к идее Союза Писателей относился отрицательно. Был членом ПЕН-клуба с 1995; перед самой смертью вступил в группу ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз) (в 1999 г.). Умер от сердечного приступа в московском троллейбусе по дороге на презентацию антологии «Поэзия безмолвия», где он должен был выступать («Рейс троллейбуса − на небо», − строка в тексте Генриха Сапгира «Странная граница», 1999). Сапгир принадлежал к редкому типу писателей протеического склада, на протяжении всего творческого пути меняющихся и ищущих новые формы высказывания. В ранних (рубежа 1950-60-х) текстах он чаще склонялся к социальной сатире, зачастую принимавшей, однако, изящные игровые формы, в отличие, например, от мрачного лаконизма Игоря Холина, ближайшего сподвижника Сапгира среди «лианозовцев». В дальнейшем в поэзии Сапгира можно встретить также пейзажную лирику и гражданскую поэзию. Он создал несколько циклов сонетов и в то же время разрабатывал новые, экспериментальные формы, продолжающие традицию русских футуристов и немецких конкретистов, − например, «Послания на неведомом языке». Критики отзывались о нем как о классике современного русского авангарда. В поздний период в творчестве Сапгира органично сочетаются лаконизм и невероятное разнообразие выразительных средств, безоглядный эксперимент, любовь к точной детали, игре, гротеску, иронии и неожиданный искренний пафос, стремление к экстатическим состояниям духа. «У них в Питере был Бродский, а у нас в Москве − Сапгир». Эта широко известная фраза отражает не столько разницу в литературных вкусах двух столиц, сколько реальный творческий вес Генриха Сапгира − замечательного поэта (Андрей Вознесенский называет его великим), наследника и продолжателя дела гениальных творцов русского поэтического языка − от Василия Тредиаковского до Велимира Хлебникова.
Библиография:

1. 
   Арзамасцева, И. Н. Сапгир Генрих Вениаминович / И. Н. Арзамасцева, Н. И. Кузнецова // Кузнецова, Н. И. Детские писатели: справочник. − М, 1995. − С. 130−133.
   
2. 
   Сапгир Генрих Вениаминович (1928−1999) // Тубельская, Г. Н. Детские писатели России: биобиблиогр. справ. − М., 2007. − С. 309−312.
   

**********

3. 
   Жукова, И. Дать детям все, что составляет жизнь: к 70−летию поэта Генриха Сапгира / И. Жукова // Начальная школа. − 1998. − № 11−12. − С. 18−23.
   
4. 
   Прозаики, поэты: биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки.− 2001.− № 4. − С. 80−82.
   
5. 
   Соложенкина, С. Акула в аквариуме: размышления о нетрадиционных детских поэтах/ С. Соложенкина // Детская литература. − 1991.− № 6. − С. 11−12.
   

23 ноября
105 лет со дня рождения русского детского писателя

Николая Николаевича Носова (1908−1976)
Разносторонность дарований писателя проявилась еще во время его учебы в гимназии, а затем в школе рабочей молодежи. Молодой человек, наряду с занятиями музыкой, пением, любительским театром, увлекался и точными науками. Также юноша интересовался химией, шахматами, радиолюбительством, электротехникой, фотографией. Уже в те времена Носов сочинял для рукописного журнала «Икс». Юность писателя пришлась на непростые времена в нашей истории. Носов успел поработать чернорабочим, торговцем газет, землекопом, косарем, возчиком бревен. В 1927 году Николай поступает в Киевский художественный институт, а в 1929 переводится в Институт кинематографии в Москве. С 1932 года по 1951 Носов работает в качестве режиссера-постановщика мультипликационных, научно−популярных и учебных фильмов. После съемки в 1943 году нескольких учебных фильмов для Красной Армии он был награжден орденом Красной Звезды. Как писатель Носов дебютировал в 1938 году: был издан его первый рассказ для детей, «Затейники». Вскоре рассказы Носова печатаются в одном из самых известных в то время журналов − «Мурзилке».

Рассказы «Живая шляпа», «Огурцы», «Чудесные брюки», «Мишкина каша», «Огородники», «Фантазеры» и другие были объединены в детгизовском сборнике «Тук-тук-тук» и изданы в 1945 году. Сборники рассказов «Ступеньки» и «Веселые рассказы» (для детей младшего и среднего возраста) вышли в 1947 году. Знание детской психологии и владение доступным и, вместе с тем, образным языком позволило завоевать прочное признание у детей и взрослых, а также занять достойное место в новеллистике для младшего школьного возраста. Имя Николая Носова становится любимым и известным и среди школьников среднего возраста − после публикации повестей «Веселая семейка» (1949 г.), «Дневник Коли Синицина» (1950г.), «Витя Малеев в школе и дома» (1950 г.). Борьба с собственными недостатками главного героя Вити Малеева, описанная в юмористическом ключе психологически точно − это то новое, что было отмечено критикой. За повесть «Витя Малеев в школе и дома» Носов был удостоен Государственной премии за 1952 год. В 50-годах издаются романы: сказки, объединенные в трилогию «Приключения Незнайки», «Незнайка в Солнечном городе», «Незнайка на Луне». В 1961 году выходят юмористические новеллы «Приключения Коли Клюквина», где автор высмеивает не только детские недостатки, но и пороки взрослых. Уважение к личности ребенка − отличительная черта прозы Носова. В 1971 году публикуется «Повесть о моем друге Игоре». Воспоминания о семье и детстве нашли отражение в художественно-мемуарной повести «Тайна на дне колодца» (1977 г.). Созданы кинофильмы по киносценариям Н. Носова: «Два друга», «Дружок», «Фантазеры», «Приключения Коли Клюквина», пьесы «Незнайка учится», «Незнайка − путешественник», «Незнайка в Солнечном городе». Носов в своих произведениях выступает и как популяризатор знаний политехнических, экономических: знакомя детей с житейскими правилами, он подает их так, что полезные и интересные знания приходят к читателям как бы сами собой.

Прозаик, киносценарист, драматург Николай Носов скончался 26 июля 1976 года.
Библиография:

1. 
   Носов, Н. Қалпақтан қорыққан қос батыр: әңгіме / Н. Н. Носов; аударған Б. Ғұбайдуллин // Балдырған. − 2010.− № 6. − 46-47 б.
   

**********

2. 
   Арзамасцева, И. Н. Носов Николай Николаевич / И. Н. Арзамасцева // Кузнецова, Н. И. Детские писатели: справочник для учителей и родителей. − М, 1995. − С. 86−89.
   
3. 
   Носов Николай Николаевич // Писатели нашего детства. Ч. 1.: биографический словарь. − М., 1998. − С. 269-273.
   
4. 
   Носов Николай Николаевич // Тубельская, Г. Н. Детские писатели России: биобиблиогр. справ. − М., 2007. − С. 246−249.
   
5. 
   Соболь, С. Веселая слава Николая Носова: литературный праздник для учащихся младших классов / С. Соболь // Когда читатель улыбается / ред.-сост. Л. В. Нестерович.− Минск, 2010. − С. 55−61.
   
6. 
   Соболь С. Герои Николая Носова в иллюстрациях лучших художников: путешествие по книгам / С. Соболь // Когда читатель улыбается / ред.−сост. Л.В. Нестерович. − Минск, 2010. − С. 61−66.
   
7. 
   Тихомирова И. И. Как Николай Носов научился читать? / И. Тихомирова // Школьному библиотекарю о семейном чтении: сборник статей.− М., 2007.− С. 69−72. − (Прил. к журн. «Шк. б − ка»: Проф. б − ка шк. библиотекаря; сер.1. Вып. 12).
   

**********

8. 
   Богомолова, Г. М. В стране фантазеров: мероприятие памяти Н. Носова / Г.М. Богомолова // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2010. − № 12. − С. 7−10.
   
9. 
   Джансеитова, Н. Х. Где живет Незнайка?: литературная викторина к 95−летию со дня рождения Н. Н. Носова / Н. Х. Джансеитова // Читаем, учимся, играем. − 2003. − № 6. − С. 17−20.
   
10. 
    Зурабова, К. В этом странном мире: к 100−летию Н.Н. Носова / К. Зурабова // Дошкольное воспитание. − 2008. − № 8. − С. 74−83.
    
11. 
    Колесников, А. Вне времени: 30 лет назад, 26 июля 1976 г. умер Н. Носов / А. Колесников // Книголюб. − 2006. − № 10. − С. 40.
    
12. 
    Колосова Е. В. Добрейший затейник: литературно−познавательный сценарий по творчеству Н. Н. Носова / Е. Колосова // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2008. − № 9. − С. 9−12.
    
13. 
    Колпакова, Т. Н. Литературные викторины о Н. Н. Носове / Т. Колпакова // Начальная школа.− 2006. − № 1. − С. 73− 76.
    
14. 
    Прозаики, поэты: биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки.− 2004. − № 10. − С. 73.
    

30 ноября
100 лет со дня рождения детского писателя

Виктора Езефовича Драгунского (1913−1972)

Ему было без малого почти пятьдесят, когда стали выходить его книжки для детей со странными названиями: «Зеленоватые леопарды», «Ни пиф, ни паф», «Человек с голубым лицом»... Дети наслаждались этими безудержно веселыми книгами; читая их, они иногда признавались, что чувствуют себя «как в цирке»...

Но это было и неудивительно: именно из цирка пришел в детскую литературу Виктор Драгунский. Но не в цирке началась трудовая жизнь будущего писателя. В 16 лет он уже работал токарем, затем шорником, был даже лодочником − катал на лодке людей по Москве-реке у Нескучного сада. Но Виктора Драгунского больше всего на свете манил театр, цирк, эстрада − возможность веселить, радовать людей. Он организовывал небольшие театральные группы, артисты в них пели, танцевали, разыгрывали сценки. В этих группах Драгунский был автором маленьких пьес, актером, режиссером. Одним из таких веселых ансамблей, который назывался «Синяя птичка», Виктор Драгунский руководил десять лет.

А цирк? Виктор Драгунский признавался, что, глядя, как зрители, особенно дети, получают удовольствие от клоунов, ему больше всего хотелось быть клоуном. Им он не стал − этому надобно учиться долго, но ведь зрители смеются не только над смешной внешностью клоунов, но и над тем, что они делают на манеже, и прежде всего над тем, что они говорят... Самое главное − придумывать веселый и умный текст для клоунов. Вот этим-то и занимался Виктор Драгунский. Он писал репризы − так называется текст для клоунов, − эстрадные сценки, песни, и некоторые из них до сих пор часто исполняются на эстрадах, звучат по радио...

Особенно любил Виктор Драгунский выступать перед детьми. Для него не было большего наслаждения, чем следить за маленькими зрителями, которые − как рассказывали − во время его выступлений от смеха часто сползали со стульев. И его уговорили: рассказы, с которыми он выступал со сцены перед детской аудиторией, сделать книгами. А ведь большая разница между записанным и исполняемым! Актер может иногда развеселить далеко не самым лучшим текстом. Но с книгами Виктора Драгунского этого не случилось. Когда они появились, читатели получали такое же удовольствие, как и слушатели в зале.

В книгах Драгунского есть герой, который переходит из одной книжки в другую − мальчик Дениска. Веселые и необыкновенные истории, происходящие с этим шаловливым, сообразительным выдумщиком, казалось, были неисчерпаемы. Их автор сам сказал о себе: «Жизнь я прожил очень интересную и длинную и самых интересных случаев знаю штук сто...». Эти интересные случаи составляют основу «Денискиных рассказов» − так назвал свою главную книгу Виктор Драгунский. Наверное, случаев, о которых говорил он, было не сто, а больше. Только писатель не успел обо всех рассказать. Слишком короткое время было ему отпущено для работы в литературе. Но веселые и умные книги Виктора Драгунского остались, чтобы вызывать радость и веселье у многих поколений читателей. (https://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid;=361)

Библиография:

1. 
   Арзамасцева, И. Н. Драгунский Виктор Юзефович (1913−1972)/ И. Н. Арзамасцева, Н. И. Кузнецова // Кузнецова, Н. И. Детские писатели: справочник для учителей и родителей. − М, 1995. − С. 86−89.
   
2. 
   Драгунский Виктор Юзефович // Писатели нашего детства. Ч. 3.: биографический словарь. − М., 2000. − С. 152-155.
   
3. 
   Драгунский Виктор Юзефович (1913−1972) // Тубельская, Г. Н. Детские писатели России: биобиблиогр. справ. − М., 2007. − С. 113−115.
   
4. 
   Конкурс веселых знатоков творчества Виктора Драгунского // Когда читатель улыбается / ред.−сост. Л. В. Нестерович.− Минск, 2010.− С. 37−38.
   

**********

5. 
   Зурабова, К. Друг детства: познавательная беседа о жизни и творчестве В. Ю. Драгунского (95−летие) / К. Зурабова // Дошкольное воспитание. − 2008. − № 11. − С. 76−85.
   
6. 
   Прозаики, поэты: биографические справки // Книжки, нотки и игрушки для Катюшки и Андрюшки. − 2003. − № 11. − С. 65−70.
   

<предыдущая страница | следующая страница>