• 
  Приобщать детей к мировой и национальной музыкальной культуре ( знакомить с произведениями классической музыки, беседовать о содержании, композиторах, знакомить с произведениями народной музыки и песенного фольклора);
  
• 
  Развивать культуру слушания музыки ( слушать внимательно, не отвлекаясь), побуждать детей говорить о ее возможном содержании, делиться своими впечатлениями;
  
• 
  Развивать целостное музыкально-эстетическое восприятие произведений: настроение, интонации в музыке, сходство и различие музыкальныз образов;
  
• 
  Развивать дифференцированное музыкальное восприятие ( средства музыкальной выразительности, форма произведения, узнавать солирующие инструменты);
  
• 
  Познакомить с инструментами народного оркестра ( балалайка, гармошка, ложки, трещотки);
  

• 
  Учить воспроизводить в движениях характер менее контрастной двух- и трехчастной музыки; самостоятельно определять жанры марша и танца и выбирать соответствующие движения;
  
• 
  Продолжать развивать у детей музыкальное восприятие средствами музыкального движения: воспроизводить в движениях более широкий спектр средств музыкальной выразительности ( тембровые, динамические и темповые изменения, элементарные ритмические рисунки);
  
• 
  Знакомить с танцевальными жанрами ( пляска, хоровод, полька);
  
• 
  Учить основным и танцевальным движениям: ходьба с высоким шагом, прямой галоп, подскоки, высокий бег, дробный шаг, переменный шаг с пятки на носок, ковырялочка ( девочки), вприсядку ( мальчики), хлопки с разведением рук в стороны; развивать свободу и выразительную пластику рук;
  
• 
  Продолжать развивать ориентировку в пространстве: двигаться в хороводе, змейкой, бегать по кругу и врассыпную;
  
• 
  Способствовать танцевальному и музыкально-игровому творчеству.
  

• 
  Развивать чувство целостного восприятия песни, побуждая вопринимать характер, интонации, динамику развития образа;
  
• 
  Развивать дифференцированное восприятие ( знать форму песни и различать ее части);
  
• 
  Развивать музыкально-сенсорное восприятие, музыкальный слух: звуковысотный, ритмический, тембровый;
  
• 
  Продолжать формировать певческие навыки и умения ( правильная осанка, интонирование в пределах квинты, напевное и отрывистое пение, дикция, непрерывное дыхание на коротких фразах);
  
• 
  Побуждать к песенному творчеству ( придумай песенку солнышка, птички, киски…);
  

• 
  Познакомить детей с инструментами, имеющих мелодический ряд ( металлофон, ксилофон), учить способам игры на них на одном звуке;
  
• 
  Продолжать развивать у детей тембровый, динамический слух и чувство ритма;
  
• 
  Побуждать играть в ансамбле;
  
• 
  Побуждать к импровизации на инструменте.
  

• 
  Поддерживать желание детей участвовать в музыкальной игре-драматизации, решать игровые задачи; учить их следить за развитием сюжета и вовремя включаться в действие;
  
• 
  Предлагать детям воплощать каждый образ в движениях, обсуждать варианты исполнения ( медведь угрюмый, любопытный, задумчивый и т.д.), поддерживать каждую творческую находку ребенка;
  
• 
  Использовать в театрализованной игре элементы музыкальной игры-драматизации;
  
• 
  Простых игровых задач, индивидуальное и творческое исполнение своей роли, выразительной ролевой диалог;
  
• 
  Поощрять инициативу участников, оставляя за собой «режессерскую» функцию.
  

• развивать и обогащать потребность и желание пробовать себя в попытках самостоятельного исполнительства, выбора предпочитаемого вида исполнительства, переноса полученных знаний и умений в самостоятельную деятельность, импровизировать, проявляя творчество в процессе исполнения музыки в совместной деятельности педагога и детей, творческих заданиях, концертах-импровизациях.

• 
  Приобщать детей к мировой и национальной музыкальной культуре ( знакомить с произведениями классической музыки, беседовать о содержании, композиторах, знакомить с произведениями народной музыки и песенного фольклора);
  
• 
  Накапливать опыт музыкальных впечатлений в процессе слушания более сложных произведений народной, классической, современной музыки; знакомить детей с некоторыми моментами жизни композиторов;
  
• 
  Продолжать развивать представления о первичных жанрах музыки ( песня, танец, марш) и их видах: песни – плясовые, хороводные, танцы – вальс, полька, народная пляска, марши – марш для игрушек, солдатский марш;
  
• 
  Знакомить с инструментами симфонического оркестра (скрипка, труба, флейта, саксофон), узнавать их внешний вид и звучание;
  
• 
  Продолжать развивать целостное музыкально-эстетическое восприятие произведений ( сранение контрастных образов, смена характера и т.д.);
  
• 
  Развивать дифференцированное восприятие ( понимать одно-, двухчастную форму, различать изменения средств музыкальной выразительности, сравнивать их, развивать способности элементарного анализа музыкального произведения, видения разницы в передаче одного и того же образа, явления в разных произведениях или определение различий характеров музыкальных произведений одного названия);
  
• 
  Формировать у детей словарный запас для определения характера музыкального произведения;
  
• 
  Развивать умение выражть свои музыкальные впечатления в эстетических суждениях, музыкальном движении, рисунке.
  

• 
  Развивать целостное восприятие песен более сложного содержания и формы ( например, не куплетная), воспринимать настроение, различные интонации, учить сравнивать их;
  
• 
  Продолжать развивать дифференцированное музыкальное восприятие ( определять форму, различать средства музыкальной выразительности – смена звуковедения, замедления – ускорения, динамические нарастания);
  
• 
  Формировать певческие навыки: интонирование в диапазоне ре 1 – до 2 не напрягаясь и не форсируя звук, звукоизвлечение, ощущение музыкальной фразы и свободное распределение дыхания);
  
• 
  Учить передавать в пении свое отношение к музыкальному образу, содержанию песни, используя средства музыкальной выразительности;
  
• 
  Развивать восприятие певческой техники: коллективное пение с солистом, песни-диалоги, исполнение песен по фразам, частям;
  
• 
  Развивать воображение, побуждать к творческой самореализации в пении;
  

• 
  Продолжать развивать целостное восприятие музыкально-ритмического репертуара ( учить различать основные его виды, слышать в музыке не только ее общее настроение, но и темп, динамику, яркий ритмический рисунок, форму, поощрять ее выразительное воплощение в движениях);
  
• 
  Развивать у детей чувство музыкального ритма;
  
• 
  Учить основным, южетно-образным и танцевальным движениям: ходьба спортивная, торжественная, пружинистым шагом, бег пружинистый, широкий, высокий и стремительный, легкий с закидыванием пятки, подскоки на месте, прыжки со сменой ног вперед-назад, шаг с притопом, боковой галоп, шаги, имитирующие повадки животных, движения современных танцев;
  
• 
  Учить ориентировке в пространстве ( перестраиваться из пар в две колонны, из двух колонн в один-два круга, двигаться змейкой, по спирали);
  
• 
  Побуждать проявлять творчество в танцевальных композициях, инсценировать простые песенки, в которых есть развитие сюжета.
  

• 
  Знакомить детей с классическими и народными инструментами ( рассказывать о старинных и современных инструментах, знакомить с их внешним видом и звучанием, учить узнавать и выделять звучание отдельных инструментов;
  
• 
  Развивать музыкально-сенсорное восприятие основных отношений музыкальных звуков;
  
• 
  Учить способам игры на металлофоне, ксилофоне…
  
• 
  Обучать игре в оркестре на инструментах, не имеющих звукоряда;
  
• 
  Побуждать к творческим музыкальным импровизациям.
  

• 
  Поощрять исполнительское творчество детей ( исполнение различных ролей в спектаклях и постановках, выразительное чтение на проектах и др.); развивать у детей способность свободно и раскрепощено держаться при выступлении перед взрослыми и сверстниками;
  
• 
  Побуждать детей к импровизации средствами пантомимы, выразительных движений и интонаций ( при передаче характерных особенностей различных персонажей своих эмоциональных состояний, переживаний), учить детей различать настроения, переживания, эмоциональные состояния персонажей, передаваемые различными средствами драматизации;
  
• 
  Предоставлять детям право выбора средствами импровизации и самовыражения ( в том числе сюжетов драматизации, ролей, атрибутов, костюмов, видов театров);
  
• 
  Приобщать детей к театральной культуре: знакомить детей с устройством театра – сценой, занавесом, зрительным залом, гимерной, рассказывать детям о театральных жанрах ( драматическом, музыкальном, кукольном театрах, театре зверей, клоунаде и пр.), знакомить детей разными видами кукольных театров – би-ба-ба, настольным, теневым, пальчиковым;
  
• 
  Педагоги создают условия для совместной деятельности детей и взрослых ( ставят совместные спектакли с участием детей, родителей, сотрудников; организуют выступления детей старших групп перед малышами и пр.);
  
• 
  Создавать условия для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности.
  

• развивать и обогащать самостоятельное, сольное исполнение, умения импровизировать, проявляя творчество в процессе изменения окончания музыкальных произведений, разворачивать игровые сюжеты по мотивам музыкальных произведений в процессе совместной деятельности педагога и детей, творческих заданиях, концертах-импровизациях, музыкальных сюжетных играх.

• 
  Приобщать детей к мировой и национальной музыкальной культуре ( знакомить с произведениями классической музыки, беседовать о содержании, композиторах, знакомить с произведениями народной музыки и песеннего фольклора);
  
• 
  Продолжать обогащать музыкальные впечатления детей и формировать у них эстетический вкус;
  
• 
  Способствовать развитию музыкального мышления, слуха, памяти, воображения;
  
• 
  Обогащать словарный запас для определения характера музыкального произведения;
  
• 
  Знакомить с музыкальными понятиями: регистр, темп, ритм, вокальная, инструментальная, оркестровая музыка, композитр, исполнитель, дирижер, разными средствами выразительности в музыке ( лад, мелодия, тембр, темп, сила, высота, длительность звука);
  
• 
  Дать представление о различных жанрах в музыке ( в том числе, театрально-драматических: опера, балет);
  
• 
  Продолжать знакомить с музыкальными инструментами: арфа, гитара. Знать название, узнавать по внешнему виду и звучанию.
  

• 
  Пополнять у детей запас основных и танцевальных движений ( припадание, шаг польки, козлик, шаг вальса, выбрасывание ног в прыжке, переменный шаг), побуждать к пониманию особенностей движений, добиваясь точности, ритмичности, пластичности, легкости исполнения;
  
• 
  Продолжать учить детей народным и бальным танцам ( полька, галоп), развивать эмоциональное общение в них;
  
• 
  Учить детей выражать в свободных, естественных пантомимических движениях динамику развития музыкального образа;
  
• 
  Продолжать работать над развитием ориентировки в прсотранстве, предлагая детям роли ведущих, организующих передвижение в зале ( в хороводах – спираль, вортики);
  
• 
  Включать игровые упражнения и этюды с использованием воображаемых предметов и стуаций; способствовать развитию музыкально-двигательной импровизации в сюжетных этюдах; стимулировать создание развернутых творческих композиций; формировать у детей на этой основе воображение и творческое мышление;
  

• 
  Развивать музыкально-эстетическое восприятие песен народного, классического, современного репертуара, разного по характеру и содержанию;
  
• 
  Совершенствовать певческий голос и вокально-слуховую координацию;
  
• 
  Закреплять практические навыки выразительного исполнения песен в диапазоне до 1 – ре2;
  
• 
  Закреплять умение петь самостоятельно, индивидуально и коллективно, с музыкальным сопровождением и без него;
  
• 
  Развивать у детей не только вокальные, но и музыкальные, и актерские способности.
  

• 
  Знакомить детей с классическими и народными инструментами ( рассказывать о старинных и современных инструментах, знакомить с их внешним видом и звучанием, учить узнавать и выделять звучание отдельных инструментов);
  
• 
  Работать с детьми в оркестре и ансамблях детских музыкальных инструментов; закреплять у них навыки совместной игры, развивать чувство ансамбля;
  
• 
  Развивать мелодический слух ( побуждать подбирать знакомые попевки на иструментах со звукорядом), чувство ритма;
  
• 
  Развивать у детей творческую активность, мышление и воображение в процессе инструментальной импровизации.
  

• 
  Поощрять исполнительское творчество детей ( исполнение различных ролей в спектаклях и постановках, выразительное чтение на занятиях и др.); развивать у детей способность свободно и раскрепощено держаться при выстпулении перед взрослыми и сверстниками;
  
• 
  Побуждать детей к испровизации средствами мимики, пантомимы, выразительных движений и интонаций ( при передаче характерных особенностей различных персонажей, своих эмоциональных состояний, переживаний), учить детей различать настроения, переживания, эмоциональные состояния персонажей, передаваемые различными средствами драматизации;
  
• 
  Предоставлять детям право выбора средств для импровизации и самовыражения ( в том числе сюжетов драматизации, ролей, автобусов, костюмов, видов театров и пр.);
  
• 
  Приобщать детей к театральной культуре: знакомить детей с устройством театра – сценой, занавесом, зрительным залом, гримерной, рассказывать детям о театральных жанрах ( драматическом, музыкальном, кукольном театрах, театре зверей, клоунаде и пр.), знакомить детей с разными видами кукольных театров – би-ба-бо, настольным, теневым, пальчиковым;
  
• 
  Педагоги создают условия для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых ( ставят совместные спектакли с участием детей, родителей, сотрудников; организуют выступления детей старших групп перед малышами и пр.);
  
• 
  Создавать условия для развития творческой активности в театрализованной деятельности.
  

• развивать и обогащать умение организации самостоятельной деятельности по подготовке и исполнению задуманного музыкального образа, умения комбинировать и создавать элементарные оригинальные фрагменты мелодий, танцев в процессе совместной деятельности педагога и детей, в творческих заданиях, концертах-импровизациях, музыкальных сюжетных играх.